服化道关键词：先定三层，再写提示词
古风仙侠的服化道不要堆形容词，按三层写：材质、形制、纹样。材质写“素白软烟罗、银线暗纹、薄纱外披”；形制写“交领右衽、宽袖、腰封束带、披帛垂地”；纹样写“云雷纹、缠枝莲、鹤羽暗绣”。每层给2到3个词就够，超过6个模型会互相打架。颜色控制在2个主色加1个点缀色，例如月白加鸦青、点朱砂红。发饰单独写“白玉簪、银步摇、发带”，不要和服装混在一句。实操上，人物提示词前20个词决定权重，把“古风仙侠、交领宽袖、软烟罗”放最前，材质词比“唯美”这类空词有效得多。
光线与氛围：用物理词替代情绪词
不要写“仙气飘飘”，写光源和介质。常用组合：逆光加体积光加薄雾，适合出场镜头；侧光加丁达尔光加浮尘，适合室内或林间；顶光加冷月色调加低饱和，适合夜戏。色温给具体值：晨戏5200K偏暖，月夜7000K偏冷，洞府用4800K加青绿补光。氛围词只留2个，比如“薄雾、流萤”或“烟岚、落花”，多了画面会脏。分辨率建议1024×1536竖图做人物，1536×1024横图做场景。采样步数30到40，CFG 6到7.5，古风偏写实别超过8，否则线条发硬。负面词固定加“现代建筑、塑料质感、过曝、杂乱背景”。
构图与景别：人物和场景分开描述
人物与场景分开写，是古风仙侠最省返工的做法。人物提示词只写角色：半身景、平视、居中偏左、留白在右；场景提示词只写环境：远山、云海、石阶、古松、薄雾。好处有三：改服装不用重生成整张图；场景可复用给多个角色；构图冲突少。景别给明确词：特写用“面部特写、浅景深”，半身用“腰部以上、背景虚化”，全景用“全身、环境占画面三分之二”。构图写“三分法、人物在左三分之一、视线朝右留白”，比“唯美构图”可执行。需要合成时，人物图留纯色背景，场景图留出人物位，后期叠加比一次生成稳定。
最容易翻车的细节：手、发饰、文字
手部：提示词加“双手自然下垂、手指放松、袖口遮手”，能遮就遮；出图后优先选袖口盖住手指的版本，局部重绘手部时把重绘幅度压到0.35到0.45。发饰：步摇和簪子容易长进头发或悬空，写“发簪插入发髻、步摇垂于耳侧”，并固定“发髻在头顶偏后”；出现悬浮饰物直接局部重绘，别整张重跑。文字：匾额、卷轴、符箓上的字几乎必乱，提示词写“无文字、空白匾额、素面卷轴”，需要字就后期贴。负面词固定加“多余手指、融合手指、悬浮饰品、乱码文字、水印”。每张图放大到200%检查手和发饰连接处，这两处过关，成片率能到七成以上。
